Quelques tutoriels en vidéo pour comprendre ce qu’est Processing.
Désolé pour le son, que j’ai enregistré à la webcam et qui n’est pas fameux.
Ils n’étaient pas prévus pour être diffusés ici, et il faudrait que je les refasse plus soigneusement, mais en attendant mieux…

Découverte du logiciel

Second exemple, avec une boucle

Un exemple d’interactivité avec Processing

Utiliser la vidéo avec Processing

Téléchargement :

Pour en savoir plus,

Quelques livres en Français :

Il existe aussi d’excellents livres en Anglais, Allemand ou Japonais.

Dieter Rams, né en 1932, est célèbre pour le design modeste et élégant des produits d’électronique grand public manufacturés par Braun, avec qui il a collaboré pendant quarante ans. Son travail a eu une influence considérable sur Jonathan Ive, le principal designer chez Apple depuis le lancement de l’iMac.

La définition du bon design par Dieter Rams, dans sa dernière version, datée d’octobre 2009, est ce qui suit :

Good design is innovative.
Good design makes a product useful.
Good design is aesthetic.
Good design makes a product understandable.
Good design is unobtrusive.
Good design is honest.
Good design is long-lasting.
Good design is thorough down to the last detail.
Good design is environmentally friendly.
Good design is as little design as possible.

(Le bon design est innovant ; rend un produit utile ; est esthétique ; rend le produit compréhensible ; n’est pas ostentatoire ; est honnête ; est pérenne ; est consciencieux jusqu’au dernier détail ; respectueux de l’environnement ; le bon design est aussi peu “design” que possible)

voir :

Ray Harryhausen, né en 1920, est un célèbre auteur d’effets spéciaux cinématographiques actif entre les années 1940 et les années 1980. Impressionné par les trucages du premier King Kong (1933), il réalise, adolescent, des animations de dinosaures en pâte à modeler. Pendant la guerre, il collabore avec le producteur George Pal (producteur de films de science-fiction tels que La Guerre des mondes et La machine à explorer le temps) puis devient l’assistant de George O’Brien, l’auteur des effets spéciaux de King Kong.

On lui doit entre autres, comme réalisateur ou comme producteur : Le Septième voyage de Sinbad (1958), Les Voyages de Gulliver (1960), L’Île mystérieuse (1961), Jason et les Argonautes (1963), Les Premiers hommes dans la lune (1964), Un million d’années avant J.C. (1966), La Vallée de Gwangi (1969), Le Voyage fantastique de Sinbad (1974), Sinbad et l’œil du tigre (1977) et enfin, Le Choc des Titans (1981).

Si artisanaux qu’ils soient, les effets visuels de Ray Harryhausen sont extrêmement soignés (animation, mise en scène, éclairage, intégration des figurines dans les scènes filmées) et ont une puissance poétique certaine qui fait de leur auteur reste une légende vivante dans son domaine.

Un joli projet de Markus Kayser, étudiant en design au Royal College of Art.
Dans le désert, on trouve surtout du soleil et du sable. C’est la matière première de ce travail.
Après avoir réalisé une machine à découpe basée sur la lumière solaire et expérimentée dans le désert égyptien, Markus Kayser construit cette imprimante 3D et l’a testée dans le désert marocain. À l’aide de lentille de Fresnel qui concentrent la lumière solaire, il parvient à faire fondre le sable, qui devient donc du verre. Le reste de la machine utilise quelques moteurs et un peu d’électronique (Arduino ?) alimentés par des panneaux photovoltaïques. Une partie des opérations reste manuelle.

Markus Kayser – Solar Sinter Project from Markus Kayser on Vimeo.

Élise Gay et Kévin Donnot, tous deux étudiants en cinquième année à l’École des Beaux-Arts de Rennes, passent leur Diplôme national supérieur d’expression plastique dans quelques jours. C’est à eux que l’on doit le graphisme du livre SF, de George Dupin, évoqué précédemment.

Ils m’ont demandé de relayer l’annonce de la publication leur projet Particip-a-type, démarré à l’occasion de Dynamic Typeface, un workshop du studio néerlandais Catalogtree.

Particip-a-type.co.cc est un site participatif de création typographique en ligne.
Chaque nouvel utilisateur est invité à modifier le dessin du caractère créé par l’utilisateur précédent, influençant à son tour le suivant. Les fontes dessinées sont archivées et téléchargeables au format Opentype pour être utilisées.
Tous les caractères portent l’empreinte de la grille triangulaire de base, qui donne une unité à l’ensemble, évite une trop grande stabilisation des formes et invite à la modification.
Toutes les fontes sont distribuées gratuitement, sous licence Creative Commons BY-SA, étant admis que la paternité appartient à l’ensemble des contributeurs du site. Il s’agit donc d’un outil libre (FLOSS) de dessin de caractère, prenant en compte les questions actuelles de partage et de mutualisation de la création.
Il utilise TTX, un logiciel libre de LettError.

Voilà, à vous de jouer, contribuez !

J’ai réalisé un tutoriel au sujet de l’installation et l’hébergement d’un blog WordPress, de A à Z, puisque de nombreux étudiants en ont régulièrement besoin. N’hésitez pas à me dire ce qui vous semble difficilement compréhensible.

Le Medialab du MIT, qui fête ses 25 ans, s’est doté d’un nouveau logo, réalisé avec Processing. Les principes sur lesquels est basé ce logo algorithmique sont déclinables jusqu’à obtenir plus de 400 000 combinaisons.

MIT Media Lab Identity from thegreeneyl on Vimeo.

En savoir plus : CreativeApplications.net

Arduino The Documentary (2010) English HD from gnd on Vimeo.

Herbert Werner Franke, né en Autriche en 1927, est connu comme un des plus importants auteurs de science-fiction en langue allemande. Il est aussi docteur en physique théorique, universitaire (son cours s’intitulait Esthétique cybernétique) et il a participé à la création du festival Ars Electronica de Linz en 1979.

Il est un des pionniers de l’art numérique ou du graphisme informatique et électronique.

Lichtformen (avec Andreas Hübner) - 1953-1955

Elektronische Grafiken - 1961/62

Série Falter, 1979

Série DRAKULA, 1970/71

Drachenkurven (avec Wolfgang Siebig), 1973

Drachenkurven, 1973

Rotationen (projection), 1970/71

Kaskade - 1978

Une très jolie animation pédagogique : du data graphism et de la pseudo-réalité augmentée (pseudo, puisqu’il s’agit simplement d’incrustations dans l’image affichée à l’écran, comme on le fait en télévision depuis des décennies).

Ce que ça raconte est intéressant aussi, soit dit en passant.

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