{"id":41,"date":"2008-03-24T01:14:06","date_gmt":"2008-03-24T00:14:06","guid":{"rendered":"http:\/\/www.hyperbate.com\/dernier\/?p=41"},"modified":"2022-10-24T00:20:14","modified_gmt":"2022-10-23T22:20:14","slug":"clip-video-et-creation-artistique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/?p=41","title":{"rendered":"Clip vid\u00e9o et cr\u00e9ation artistique"},"content":{"rendered":"\n

Note : au d\u00e9part, l’article qui suit entendait juste fournir quelques r\u00e9f\u00e9rences d’auteurs int\u00e9ressants de vid\u00e9o-clips. Il a enfl\u00e9 et est devenu une longue dissertation sur le clip qui, peut-\u00eatre, enfonce les portes ouvertes. Une pol\u00e9mique en ressort tout de m\u00eame : Steak<\/a>, de Quentin Dupieux, est-il un film exp\u00e9rimental ou un film rat\u00e9, et, question corolaire, quelle est la diff\u00e9rence ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le vid\u00e9o-clip est un genre int\u00e9ressant pour les cr\u00e9ateurs d’images – nombreux sont en tout cas ceux qui s’y sont \u00e9panouis. La contrainte initiale que repr\u00e9sente le fait d’avoir un morceau musical \u00e0 illustrer, loin d’\u00eatre une entrave, permet souvent d’\u00e9vacuer certaines questions puisque la dur\u00e9e du film et la nature de sa bande sonore sont impos\u00e9es et donc, connues. Dispens\u00e9 d’avoir \u00e0 captiver le public par un r\u00e9cit traditionnel, le r\u00e9alisateur de clips peut avoir recours \u00e0 une palette artistique tr\u00e8s \u00e9tendue, allant jusqu’au registre de ce qu’on appelle dans d’autres contextes de la \u00ab\u00a0vid\u00e9o exp\u00e9rimentale\u00a0\u00bb.
Le probl\u00e8me r\u00e9current de la vid\u00e9o d’artiste telle que l’on peut en visionner dans les lieux d’exposition d’art contemporain est que ce qui est v\u00e9ritablement original – au sens \u00ab\u00a0jamais vu\u00a0\u00bb – perturbe le public, lequel public est g\u00e9n\u00e9ralement \u00e0 la recherche de rep\u00e8res auxquels se raccrocher (on se souviendra au passage de l’impr\u00e9cation un tantinet culpabilisatrice de Picabia : Pour que vous aimiez quelque chose, il faut que vous l’ayez vu ou entendu depuis longtemps, tas d’idiots<\/em>). Par d\u00e9finition, la musique populaire enregistr\u00e9e est appel\u00e9e \u00e0 \u00eatre r\u00e9p\u00e9t\u00e9e \u00e0 l’exacte ad libitum<\/em>. De plus, elle est g\u00e9n\u00e9ralement structur\u00e9e par un rythme, des phrases musicales, des motifs, des gimmicks, et elle est m\u00eame souvent fortement standardis\u00e9e (dur\u00e9e, genre musical de rattachement, public cibl\u00e9…). Ces rep\u00e8res permettent au spectateur d’un clip de ne pas avoir \u00e0 se poser les questions anxiog\u00e8nes suscit\u00e9es par les \u0153uvres contemporaines bas\u00e9es sur le temps (diaporamas, vid\u00e9os d’artistes, performances) et que l’on n’ose pas toujours demander \u00e0 haute voix : \u00ab\u00a0qu’est-ce que c’est ?\u00a0\u00bb<\/em>, \u00ab\u00a0qu’est-ce que \u00e7a veut dire ?\u00a0\u00bb<\/em> et surtout \u00ab\u00a0combien de temps est-ce que \u00e7a dure ?\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0quand est-ce que \u00e7a finit ?\u00a0\u00bb<\/em>. Avec le clip, pas de suspense, le film est fini quand le morceau est fini. Notons au passage que certains lieux d’exposition ont la bonne id\u00e9e d’indiquer la dur\u00e9e des \u0153uvres sur les cartels, ce qui change radicalement le rapport qu’on peut y avoir.<\/p>\n\n\n

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\"Francis<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Contrairement \u00e0 la publicit\u00e9 – un autre format court qui donne des moyens financiers cons\u00e9quents aux cr\u00e9ateurs -, la r\u00e9alisation de clips musicaux n’est pas consid\u00e9r\u00e9e comme une activit\u00e9 strictement alimentaire. En effet, mettre son talent au service de Bj\u00f6rk, de Peter Gabriel ou de David Bowie est d’un \u00ab\u00a0b\u00e9n\u00e9fice symbolique\u00a0\u00bb nettement sup\u00e9rieur au fait de cr\u00e9er pour le compte de l’Or\u00e9al, d’Unilever ou de Procter & Gamble.
Ce b\u00e9n\u00e9fice n’est pas uniquement symbolique puisque l’industrie musicale est, quoi qu’elle veuille faire croire, riche et puissante (plus que l’industrie du jeu vid\u00e9o qui elle-m\u00eame d\u00e9passe l’industrie du cin\u00e9ma). Le clip n’est donc pas qu’un espace de libert\u00e9 cr\u00e9ative, c’est aussi un espace d’\u00e9mancipation financi\u00e8re pour les cr\u00e9ateurs. Un auteur tel que Michel Gondry n’a sans doute jamais eu besoin de qu\u00e9mander une subvention pour r\u00e9aliser ses clips, ce qui lui offre des libert\u00e9s que beaucoup d’artistes peuvent lui envier – r\u00e9ciproquement, les artistes contemporains b\u00e9n\u00e9ficient eux aussi de libert\u00e9s que les auteurs de films promotionnels peuvent leur envier. Et par ailleurs, pour un Gondry ayant r\u00e9ussi \u00e0 faire respecter son int\u00e9grit\u00e9 artistique, combien de t\u00e2cherons sans \u00e9paisseur ou d’artistes dont le talent ne peut se d\u00e9velopper ? Le rapport \u00e0 l’argent, aux musiciens et au public ne va pas sans \u00e9cueils et demande aux r\u00e9alisateurs de jongler entre les int\u00e9r\u00eats de chacun sans pour autant affadir leur travail. Lorsque Jean-Luc Godard a r\u00e9alis\u00e9 un vid\u00e9o-clip pour France Gall, cette derni\u00e8re (qui avait choisi Godard en connaissant son travail) n’avait pas pr\u00e9vu que l’on n’y verrait pas son visage, ou tr\u00e8s peu. Or c’est une chose \u00e0 laquelle son public n’avait pas sp\u00e9cialement \u00e9t\u00e9 habitu\u00e9, puisque depuis ses d\u00e9buts, le visage de la chanteuse a \u00e9t\u00e9 omnipr\u00e9sent sur ses pochettes, dans ses scopitones et dans ses vid\u00e9os. Le clip n’a \u00e9t\u00e9 diffus\u00e9 qu’une fois, officiellement pour une sombre question de droits d’auteur.
La question de la repr\u00e9sentation visuelle des artistes est un probl\u00e8me souvent \u00e9voqu\u00e9. Michel Gondry, toujours lui, explique qu’il pr\u00e9f\u00e8re abandonner un projet de clip (quitte \u00e0 le recycler plus tard avec un autre artiste) si on lui impose de trivialiser son concept de d\u00e9part, par exemple par l’incursion r\u00e9guli\u00e8re des visages des musiciens.
La musique \u00e9lectronique a souvent affranchi les r\u00e9alisateurs de clips de l’obligation de montrer le \u00ab\u00a0produit\u00a0\u00bb (le musicien), et ce \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 on annon\u00e7ait la mort artistique du clip vid\u00e9o. Daft Punk, Aphex Twin, les Chemical Brothers, Massive Attack, Dj Roudoudou<\/a>, Saint Germain ou encore Fatboy Slim ne mettent pas leurs visages (ni leur voix, cela semble aller avec) en avant. On ne s’\u00e9tonnera pas au passage que cette g\u00e9n\u00e9ration \u00ab\u00a0\u00e9lectro\u00a0\u00bb ait a son tour r\u00e9alis\u00e9 des films que l’on peut nettement rattacher au registre du cin\u00e9ma exp\u00e9rimental : Quentin Dupieux (Mr Oizo) avec Steak <\/em>ou Daft Punk avec Electroma<\/em>.
C’est sans doute aussi par refus du culte de la personnalit\u00e9 que les labels de musique \u00e9lectronique (Ninja Tune, Warp, F Communication,…) ont souvent suscit\u00e9 une tr\u00e8s grande cr\u00e9ativit\u00e9 visuelle dans leur communication, en faisant r\u00e9aliser leurs pochettes ou leurs clips par des graphistes \u00e0 la pointe de leur profession, comme les collectifs Designers Republic, Dj Food, Pleix, Matt Gorski ou encore comme la graphiste Genevi\u00e8ve Gauckler.
La musique instrumentale non-\u00e9lectronique a permis le m\u00eame genre de choses, comme avec le tr\u00e8s beau clip Individual Choice<\/em><\/a>, du Jazzman Jean-Luc Ponty. Malheureusement, la musique classique ou le jazz suscitent peu de vid\u00e9o-clips, car ceux qui sont r\u00e9alis\u00e9s (il y en a) ne sont pas diffus\u00e9s, p\u00e2tissant notamment du fait que le public de ces genres musicaux n’a pas la r\u00e9putation (fond\u00e9e ou non) d’\u00eatre demandeur.<\/p>\n\n\n\n

\"VideoOn ne s’accorde pas sur la date de naissance du vid\u00e9o-clip. Le rapport entre musique et cin\u00e9ma date de la naissance du cin\u00e9ma, puisque le besoin de sonoriser les films s’est fait sentir d\u00e8s les premi\u00e8res repr\u00e9sentations publiques. Piano ou orchestre d’accompagnement, chanteurs, acteurs disant le texte, etc., tout a \u00e9t\u00e9 essay\u00e9. Il a fallu attendre 1927 pour que les moyens techniques et commerciaux de diffusion de films sonore soient disponibles. Aussit\u00f4t, la musique est mise \u00e0 contribution et le premier film \u00ab\u00a0parlant\u00a0\u00bb, The Jazz Singer<\/em>, est aussi un film chantant.
Pour certains, le scopitone des ann\u00e9es 1960 \u00e0 1980 \u00e9tait une forme primitive de clip. Souvent bas\u00e9s sur des concepts rudimentaires et sur un playback des chanteurs \u00e0 l’image, ils ont notamment permis \u00e0 Claude Lelouch d’effectuer de nombreuses exp\u00e9riences.
On cite souvent aussi les films musicaux des Beatles tels que Help!, <\/em>le Magical Mystery Tour<\/em> ou encore Yellow Submarine<\/em>. Le film de Bohemian Rhapsody<\/em> (1977), par le groupe Queen, constitue une date int\u00e9ressante. Destin\u00e9 \u00e0 remplacer le groupe sur sc\u00e8ne, il a connu un \u00e9norme succ\u00e8s. Une autre date c\u00e9l\u00e8bre est celle du 1er ao\u00fbt 1981 : ce jour-l\u00e0, la cha\u00eene MTV, premi\u00e8re cha\u00eene musicale, a \u00e9t\u00e9 officiellement lanc\u00e9e (avec le clip Video killed the radio star<\/em><\/a>, des Buggles). Ce nouvel espace d\u00e9di\u00e9 \u00e0 la diffusion de clips a suscit\u00e9 des pratiques qui subsistent aujourd’hui : pas de lancement musical important sans vid\u00e9o et accessoirement, pas d’industrie musicale sans t\u00e9l\u00e9vision. On peut donc dater l’\u00e8re du vid\u00e9o-clip au tout d\u00e9but des ann\u00e9es 1980 avec le lancement de MTV.
La p\u00e9riode est int\u00e9ressante pour une autre raison, technique cette fois : les cam\u00e9ras vid\u00e9o deviennent plus l\u00e9g\u00e8res et les consoles d’effets sp\u00e9ciaux se perfectionnent. Bien que tout ce mat\u00e9riel soit \u00e0 l’\u00e9poque encore extr\u00e8mement co\u00fbteux, il donne certains avantages \u00e0 la vid\u00e9o sur le cin\u00e9ma, permettant des tournages moins contraignants et des effets visuels in\u00e9dits – effets qui, cependant, lasseront rapidement le public.<\/p>\n\n\n\n

Dans de nombreux pays, les premiers films de l’\u00e8re du vid\u00e9o-clip ont b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 de modalit\u00e9s commerciales avantageuses : les cha\u00eenes de t\u00e9l\u00e9vision les diffusaient comme des \u0153uvres musicales et cin\u00e9matographiques, c’est \u00e0 dire qu’elles s’acquittaient de droits d’auteur pour les montrer. Puis le clip a \u00e9t\u00e9 consid\u00e9r\u00e9 comme une forme de publicit\u00e9, ce fut donc \u00e0 l’industrie musicale de payer. Cette \u00e9volution (que je raconte de m\u00e9moire : si quelqu’un a des d\u00e9tails, \u00e7a m’int\u00e9resse) s’est sans doute faite sous la pression m\u00eame de cette industrie musicale qui, en payant, d\u00e9cide de ce qui passe et comment, s’assurant la possibilit\u00e9 d’user de la meilleure arme commerciale dont dispose la musique populaire : le matraquage. Le r\u00e9sultat imm\u00e9diat de ce mouvement a \u00e9t\u00e9 la diminution du nombre de clips diff\u00e9rents diffus\u00e9s. L’appauvrissement quantitatif s’est souvent doubl\u00e9 d’un appauvrissement qualitatif et le grand public a d\u00e9laiss\u00e9 le clip au cours des ann\u00e9es 1990, provoquant la disparition des \u00e9missions qui y \u00e9taient consacr\u00e9s sur les cha\u00eenes hertziennes et m\u00eame, la diminution des diffusions de clips sur les cha\u00eenes musicales.<\/p>\n\n\n\n

Il est probable que 99% des clips vid\u00e9o soient totalement inint\u00e9ressants et, pire, que les clips int\u00e9ressants soient justement les moins diffus\u00e9s. N\u00e9anmoins, apr\u00e8s avoir surv\u00e9cu \u00e0 de nombreuses proph\u00e9ties funestes, le clip vid\u00e9o semble pourtant persister \u00e0 exister et, r\u00e9guli\u00e8rement, un nouveau cr\u00e9ateur int\u00e9ressant se r\u00e9v\u00e8le.
On peut tenter de se tenir au courant en consultant le blog ClipTip<\/a>, qui est consacr\u00e9 au sujet – avec des mises-\u00e0-jour d’une r\u00e9gularit\u00e9 incertaine.<\/p>\n\n\n\n

Update : l’ami Dumez<\/a> me signale un autre blog d\u00e9di\u00e9 au clip : supe-r-aitte.blogspot.com<\/a><\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

En compl\u00e9ment du sujet pr\u00e9c\u00e9dent, voici un long article qui tente de faire le point sur la question du vid\u00e9o clip et sur son potentiel artistique, puis de fournir, dans un ordre un peu subjectif, des noms d’auteurs notables.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,9],"tags":[60,91],"class_list":["post-41","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-apres-cours","category-clips","tag-art-video","tag-video-clip"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/41","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=41"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/41\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":42089,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/41\/revisions\/42089"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=41"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=41"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/hyperbate.fr\/dernier\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=41"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}